缂丝，素有“一寸缂丝一寸金”“织中之圣”的美名。新近热播的电视剧《当家主母》将这样一种特别的技艺带到大众视界。而眼下，上海的观众则又有缘在上海展览中心西二馆博览今世缂丝的风貌，这便是“范玉明缂丝艺术展”。
范玉明是姑苏市工艺美术大师、非物质文明遗产代表性传承人。此次他带着近五十幅缂丝书画艺术代表作初次来沪办展。二十余载一丝一缕，纵横之间以梭代笔画丹青，这些展品从不同视点和体裁展现缂丝的丝织之彩和水墨文人之韵。
缂丝，以生蚕丝为经线、五颜六色熟丝为纬线，选用“通经断纬”的技法，先将纹样以墨线勾于经线面上，纬丝不贯穿全幅，而是按图画、颜色分块，再逐块用数只小梭子挖织出的平纹织物。
唐代时始见缂丝织物，且以日常实用性窄幅带饰为主。至宋代，缂丝工艺与书画艺术奇妙结合，逐渐由实用品向纯赏识的艺术品过渡，并步入高潮。宋徽宗因特别喜爱缂丝画，在北宋宫殿文思院中专设了组织“克丝作”。明清缂丝作为宫殿工艺，实用性与艺术性齐头并进，实用性缂丝主要为宫殿和贵族享受；艺术性缂丝体裁更广泛，产值增多，逐渐构成了以姑苏为龙头的产销中心。
缂丝作为“国际非遗”和“我国非遗”的手艺技艺，不单单是丝织艺术的极致代表，更是承载千百年中华文明的精华地点，跟着《国家瑰宝》综艺、上博初次缂丝织绣展及影视剧著作中关于缂丝的传达，以王金山先生及其学生为代表的缂丝非遗传承人逐渐被咱们所了解，范玉明亦是其间的佼佼者。
展览现场，谈到曩昔20多年来制造缂丝的阅历，从少时跟从王金山教师学艺的点滴、复刻定陵等博物馆级缂丝织物的学术深化、到清华美院进行纤维艺术的学习及讨论立异思想，范玉明以为这是一个缓慢却充分的进程。关于未来，他的愿景只要一个：怎么真实将缂丝这一陈旧技艺在他手上好好的传承下去。
展览开幕同期举行的相关研讨会上，多位专家学者也环绕缂丝的现在与未来打开研讨。
作为国内丝织保藏及学术研究的代表，上海非遗协会会长高春明谈及与缂丝结缘三十余载，关于缂丝的保藏之路、与王金山早年复刻故宫龙袍的回想以及与今世艺术家陈家泠协作的缂丝旗袍系列，无不令人为之敬佩。他有感而发：“国家强盛才是真实民族自傲的底气，作为文明学者才有了愈加深化及专业讨论的可能性。”
曾为上海非遗维护中心主任及上海市大众艺术馆馆长的萧烨璎，关于非遗项目的维护及传承亦有心得，她说到：“交融与立异将成为未来非遗生命力连续的中心主题。”
艺术家李磊关于缂丝技艺的开展，提出了三点主张，其间引起在场专家共识的是必定要将今世审美与规划交融到传统元素中去，添加它的功能性，让更多的人可使用到缂丝这一小众元素，发明出归于我国人独有的“典礼感”，让非遗在保存文明根由的一起具有年青的生机。
作为我国书本规划的领军代表，袁银昌曾花费近三年规划《秀丽文章——我国传统织绣纹样》一书。关于规划之美尤为注重的他说到：“我一向很喜欢缂丝。怎么在未来将缂丝这一元素与艺术破壁跨界交融构成一个新的著作，是我觉得很有意思的一个方向。传统精深的技艺怎么做减法，又不失美感，是咱们做规划时新的课题。”
